Τι σημαίνει να είμαι δημιουργός;

Το να κάνω πράγματα να οδηγούν την ύπαρξή μου. Ακούγεται τρελό, αλλά δίνει νόημα στη ζωή μου και δίνει πραγματικά σκοπό στη ζωή μου.

 Το να φτιάχνω πράγματα ξεκίνησε ράβοντας τα δικά μου αξεσουάρ και κοσμήματα με τη ραπτομηχανή, με το να πλέκω κοσμήματα, τσάντες, και τελικά να μπλέκω υλικά και να δημιουργώ ιδιαίτερα κοσμήματα.

 Νιώθω ότι επέστρεψα στις ρίζες μου δουλεύοντας με έναν οριζόντιο αργαλειό που λειτουργεί με τα πόδια. Αν και  έχω εξερευνήσει πολλά από τα είδη εφαρμοσμένης τέχνης (ζωγραφική, αγιογραφία, ψηφιδωτό, αργυροχοΐα), η εργασία με ίνες με φέρνει πίσω στην παιδική μου ηλικία και αισθάνομαι πιο αυθεντική.

 Υπάρχει μια ανεξήγητη άνεση που αποκτώ όταν υφαίνω, όταν κεντάω, όταν ράβω, την οποία δεν μπορώ να αποκτήσω κάνοντας οτιδήποτε άλλο στη ζωή μου.

 Χειροποίητες Πασχαλινές Υφαντές Λαμπάδες καμωμένες με αγάπη!

                           Lucky charm #02

                          Lucky charm #04

                          Lucky charm #05

                       Lucky charm #06

                      Lucky charm #07

                         Lucky charm #08

                    Δείτε και το βιντεάκι μας🎄

Μια όμορφη συνεργασία ξεκίνησε τον Οκτώβρη του 2021 !

Δημιουργούμε υφαντά κοσμήματα, πάνω στους δικούς μας αυτοσχέδιους αργαλειούς!

Τα πρώτα μας κοσμήματα είναι γεγονός! 

Η Μικροϋφαντική τέχνη/τεχνική ή αλλιώς υφαντό κόσμημα είναι η υφαντική σε μικρό αυτοσχέδιο αργαλειό, που στήνουμε μόνοι μας (δεν υπάρχει δηλαδή έτοιμος αργαλειός στο εμπόριο, κάτι που την καθιστά μοναδική τεχνική). 

Λίγα τεχνικά λόγια...

• Στήνουμε τον αργαλειό μας πάνω στην επίπεδη επιφάνεια, 
•  τοποθετούμε το σχέδιό μας, 
• τοποθετούμε λοξά τις καρφίτσες στα σημεία που το σχέδιό μας απαιτεί.
• Αφού στερεώσουμε το στημόνι μας στις καρφίτσες 
• και με τη βοήθεια μια βελόνας ικανής να διαπεράσει ακόμη και τις πιο μικρές μας χάντρες...
• Βήμα -βήμα ... ολοκληρώνουμε το "στημόνιασμά" μας!
•  Κατόπιν με μια βελόνα με στρογγυλή μύτη,(η σαΐτα στον μεγάλο καθιστό αργαλειό) περνάμε τα χρωματιστά υφάδια μας, ακολουθώντας το σχέδιό μας ή αλλιώς ...υφαίνουμε.
•  "Ελευθερώνουμε" το υφαντό από τον αργαλειό μας και προχωράμε στην τελική του μορφή. 

1. μια επιφάνεια περίπου στο μέγεθος του Α4 (μακετόχαρτο)
2. καρφίτσες 
3. νήματα (βαμβακερά,λινά, μάλλινα,μετάξι...)
4. χάντρες (γυάλινες, ή ακρυλικές, μεταλλικές, φίλντισι, πολυμερικός πηλός, ξύλο, υφασμάτινες, ημιπολύτιμες...) 
5. βελόνες χωρίς μύτη 
6. το μιλιμετρέ σχέδιό μας
7. Ένα σαπούνι πλάκα 
8. Μια πλάκα αγνού μελισσοκεριού 
9. ψαλίδι κεντήματος με κυρτή μύτη 

 Η Μικροϋφαντική τέχνη εξηγήσαμε στο προηγούμενο άρθρο μας τι είναι και αναγνωρίσαμε διαφορές από την υφαντική στο μεγάλο αργαλειό (καθιστό και όρθιο).

κιλιμάκι οριζόντιας υφαντικής

Οριζόντια τεχνική:

είναι το στήσιμο του αργαλειού, που έχουμε δει σε κιλίμια, ταπισερί, χαλιά, πάντες κλπ...σε πολλά ελληνικά σπίτια και βασίζεται σε ένα γεωμετρικό σχέδιο. Το στημόνι μας είναι κάθετο και τα υφάδια μας οριζόντια. Εδώ υπάρχει ένας "μπούσουλας", τον οποίο ακολουθούμε ευλαβικά, δεν παρεκκλίνουμε ποτέ και ακόμη και ένας αμύητος στην υφαντική, είναι ικανός να δημιουργήσει ένα κόσμημα, που θα στολίζει το σώμα του! Τι πιο όμορφο!

κιλιμάκι κάθετης/πλάγιας υφαντικής

Κάθετη (πλάγια) τεχνική:

είναι το "ελεύθερο" στήσιμο του αργαλειού, που  το στημόνι μας είναι οριζόντιο και τα υφάδια μας κάθετα. Είναι μια τεχνική για προχωρημένες/ους υφάντρες/υφαντές. Απαιτεί δεξιοτεχνία, γνώση σχεδίου, συνδυασμό χρωμάτων, φαντασία και ικανότητα στην λύση τεχνικών προβλημάτων ύφανσης που προκύπτουν. Αν όλα αυτά συνδυαστούν το κόσμημα που προκύπτει είναι ξεχωριστό και τολμώ να πω, ένα μικρό έργο τέχνης.

Το κιλιμάκι διοργανώνει σεμινάρια Μικροϋφαντικής κάθε μήνα, κατόπιν συνεννόησης. 

Δείτε το σύνδεσμο: https://aikaterinikoutroubi.blogspot.com/p/kilimaki-seminars.html

Kilimaki  (=μικρό κιλίμι)

Το κιλίμι είναι ένας είναι χειροποίητος τάπητας, χωρίς πέλος, από πρόβειο συνήθως μαλλί και βαμβάκι που αποτελεί ένα αναπόσπαστο κομμάτι της ελληνικής λαϊκής τέχνης και ένα βασικό στοιχείο της διακόσμησης του παραδοσιακού νοικοκυριού σε όλη την Ελλάδα. Για την ύφανσή του χρησιμοποιείται ο όρθιος αργαλειός αλλά και ο οριζόντιος με πατήθρες.

Ετυμολογία

Η λέξη κιλίμι είναι τούρκικη αραβικής όμως προέλευσης (gilim).Πρωτοεμφανίζεται σε μια ανώνυμη γεωγραφική πραγματεία του τέλους του 10ου αιώνα το «Hadudal Alam» ή «Σύνορα του κόσμου» και σε ένα περσικό χειρόγραφο των αρχών του 11ου αιώνα το «Shahnameh» ή «βιβλίο των Βασιλέων» του Ferdowsi (Πετσόπουλος,1990, σ.7). Σύμφωνα με τον Collingwood η λέξη kilim προέρχεται από την αραβική λέξη κουρτίνα παραπέμποντας στην αρχική χρήση της για αναρτημένα διακοσμητικά υφαντά (1968,σ.141)

Πηγή: Wikipedia

Το kilimaki "γεννήθηκε" τον Ιούλιο του 2016. Δειλά- δειλά... Μέχρι που έφτασε να έχει ακόλουθους στο Facebook, Instagram έκανε την πρώτη του έκθεση, ακολούθησε και δεύτερη...και το ταξίδι συνεχίζεται!!! Η ταυτότητα του όμως δεν ξέρω αν με καλύπτει...

Ας τα πάρουμε με τη σειρά. Eίμαι boho;

Η λέξη boho είναι συντομογραφία της λέξης bohemian, προέρχεται από μια ομάδα μη συμβατικών, Γάλλων καλλιτεχνών όπως ποιητές, λογοτέχνες και ζωγράφοι, η οποία έζησε το 1930 και αντιδρούσε στον τρόπο ζωής της μεσαίας τάξης. Οι μποέμ δημιούργησαν τη δική τους εικόνα η οποία είχε ως κύριο σκοπό να ξεχωρίζει από τη μάζα. Επέλεγαν αντί για σφιχτά και αυστηρά ρούχα με σκληρά υφάσματα, μακριά ανάλαφρα και άνετα. Για κοσμήματα  φυσικούς τόνους και απέφευγαν κοσμήματα που είναι πλαστικά. Αντ΄ αυτού, αναζητούσαν κομμάτια που τους άρεσαν και ήταν κατασκευασμένα από δέρμα, κοχύλια, χάντρες και ύφασμα. Το ξύλο είναι επίσης εξαιρετικό υλικό για κοσμήματα. Χειροποίητα κοσμήματα σε έντονα σχήματα και μεγέθη.

πηγή paramano.gr

Eίμαι vintage?

Οτιδήποτε παλιότερο του vintage είναι αντίκα, από 20 χρόνια μάλλον και πιο πίσω, ενώ οτιδήποτε νεότερο είναι ρετρό. Πολλοί νομίζουν ότι λέγοντας vintage εννοούμε κάτι μεταχειρισμένο, αλλά, όπως και να έχει, όταν βρίσκεις κάτι μοναδικό, όταν έχεις κάτι που δεν υπάρχει πουθενά αλλού, το αντικείμενο που εκθέτεις στον χώρο σου είναι σπάνιο και σε βοηθάει να αποδράσεις από τη μαζικοποίηση του ομογενοποιημένου ντιζάιν. Και πώς το επιλέγουμε; Το ένστικτό μας δεν κάνει ποτέ λάθος, ειδικά αν γεννά έντονα συναισθήματα με την πρώτη ματιά. 

πηγή clickatlife

είμαι folklore?

Η φολκλόρ μόδα εμπνέεται πάντα από την εθνική κληρονομιά της κάθε χώρας, δείχνοντας πάντα συναρπαστική. Η ποικιλομορφία των πολιτισμών καταγράφεται στα ρούχα μας – σαν ένα μωσαϊκό – χαρίζοντας σύνολα μοναδικής έμπνευσης, στην κυριολεξία. Καινοτόμα σχέδια, σε τολμηρά χρώματα – baroque ή boho έμπνευσης – με αφηρημένες λεπτομέρειες, δημιουργούν αξιοσημείωτα κομμάτια. Σύνολα, τα οποία αν παρατηρήσουμε προσεκτικά, θα αντιληφθούμε σίγουρα την πηγή έμπνευσης τους. Καθώς, αποτυπώνονται σε ένα κομμάτι ύφασμα τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά κάθε έθνους. 

πηγή marymary.gr